🔥FUEGO N°48🔥
EL ARTE DE AMAR LO IMPOSIBLE PARA NO DISOLVERSE EN LO INMEDIATO
Hola estimados suscriptores del newsletter. Hace rato que no hago una editorial porque no tengo mucho para decir que no esté en estas reseñas. Pero en esta ocasión quiero invitarlos a dar un aporte para este espacio. Se que muchos realmente valoran el trabajo de escribir cada nota después de ver cada pelicula y serie y hasta que ¡Usan el newsletter como guía para ver algo que no conocían! Así que eso. Si quieren hacer un aporte económico, o compartirlo o recomendarlo a un amigo que no sabe que ver, ya saben acá estoy, les dejo el link de mi CAFECITO.
En otras noticias voy a estar dando un taller intensivo sobre literatura de terror y pueden consultar la información acá
CINE
LA FRECUENCIA KIRLIAN (2025)
Dirigida por Cristian Ponce
LA ÚLTIMA DE NOCHE DE TODAS LAS NOCHES
Hay algo en el cine de Cristian Ponce que me atrae enormemente y hasta ver este live action en este ¿último? capítulo de su serie llevada al cine todavía no podía distinguir. Y ahora lo sé: Ponce hace cine cómo si hiciera una historieta. Es un director buenísimo porque es un dibujante genial.
A lo largo de la serie se habla de la noche del cometa que se acerca y pronto va a cambiarlo todo. La noche ha llegado y para celebrarlo FM Kirlian y su misterioso y tétrico locutor invitan a cuatro habitantes del pueblo para que cuenten una historia a cambio de un premio, algo que ansían y podrá transformar sus vidas. Y con esta idea muy clásica de una antología de horror, muy en clave “La pata de mono”, construye un desenlace apoteósico para su obra.
Ponce divide la trama en dos estilos muy distintos. Dentro de la radio la película es un live action que si bien cuenta con actores está encuadrada como si fueran viñetas. Incluso su protagonista, el locutor, parece sacado de una página de cómic, traducido del estilo animado de la serie a la carne (quemada) y huesos del live action. Pero afuera donde transcurren las historias, en las fantasmagóricas calles de Kirlian, se regresa a la animación original, minimalista pero muy bien lograda, que además de cargar el peso sobrenatural de la historia tiene momentos de fotonovela usando ilustraciones de la genial Jules Mamone (AKA Femimutancia)
Como en la serie, la obra de Ponce es una excusa maravillosa para evocar la magia de las antologías de horror y ciencia ficción de antaño, se siente personal, un homenaje constante a una forma de construir terror en un formato setenti-ochentero pero que también busca constantemente hacerlo con sus gustos personales.
Orgánica, Kirlian sigue fiel a las obsesiones de Ponce, fuertemente influenciada por las obras que lo formaron y potenciada por la inclusión de actores en vivo (incluyendo a un favorito de este Newsletter, nuestro John Constantine de bigote, Germán Baudino) que da otra dimensión al universo de la saga y que encuentra su punto más alto, cómo dijimos antes, en el locutor y sus ojos de fuego.
La Frecuencia Kirlian es una fiesta y una rareza, una película imposible para la realidad del cine actual que se mantiene a base de un alma de fanboy, de una mitología propia y de un amor por el terror y la ciencia ficción que no solo trae una de las mejores obras de género de los últimos años sino una que tiene un final casi tan electrizante como el de su obra “Historias de lo Oculto”, que me dejó boquiabierto, a punto de saltar como una catapulta del asiento y aplaudiendo en mis adentros por el orgullo de tener un director así en nuestro país.
CINE
SORRY, BABY (2025)
Dirigida por Eva Victor
ALGUIEN EN EL MUNDO PIENSA EN MÍ
“A Agnes le pasó algo feo, algo horrible, y no todavía no sabemos que fue, porque Sorry Baby está contada de forma no-lineal, pero sabemos que es algo lo suficientemente terrible para que su mejor amiga tema por su vida. Sorry Baby no solo trata sobre una violencia (tranquilos, no es spoiler) sino cómo evitar que algo tan horrible te defina como persona, a tus relaciones y la forma en la que ves el futuro que te espera.
Y después de quedar hipnotizado por la labor protagónica de Eva Victor y esa Agnes que no puede comprender por qué le pasó lo que pasó mientras trata de sostener una humanidad que se niega a entregar al abismo, uno descubre que ¡Es también la directora y la escritora de la película! Y ahí entiende todo: Cómo ese conjunto de cosas funciona a la perfección en una obra con carne y huesos y que palpita todo el tiempo. Una visión autoral que puede parecer “woke” para el mal pensado (y el mal lector) pero que emplea un humor y una empatía para sobrevivir al horror que conmueve, hace pensar y milagrosamente: divierte.
Con una muy buena construcción de sus personajes (Todos son inmensamente humanos, incluso el más horrible de todos) y algunos momentos cinematográficos resueltos de forma bella e inteligente (el momento de la violación, la forma en la que está dividida, la escena del jurado) hacen de Sorry Baby una pelicula para volver, que se sostendrá en el tiempo y ojalá sea el primer peldaño en el ascenso de una gran autora.
¿Tenés mi último libro? “Asusta un poco verte así” editado por Malisia, con prólogo de Juan Ruocco, contratapa de Roberto Chuit Roganovich y tapa e ilustración de interiores de Nico Rodriguez. ¿Dónde se consigue? Pueden pedirlo acá. Solo con envío a domicilio porque ya terminé de presentarlo, aunque nunca se sabe. Los espero: vengan a pasarla mal.
CINE
UNDERTONE (2026)
Dirigida por Ian Tuason
EL DIABLO TE SUSURRA EN EL OÍDO
Undertone es una de las películas más aterradoras a nivel sonoro que haya experimentado nunca. Fin. Es lo que van a leer en todos lados y es cierto. Un trabajo fino de audio que se construye en pos del trauma, la inmersión y la tensión. Pero no se confundan: Undertone es mucho más que la película mas aterradora que vas a escuchar.
En el marco de la realización de su podcast sobre sucesos paranormales que la escéptica protagonista tiene a la distancia con su amigo, donde analizan audios enviados por su audiencia, reciben diez archivos que llegan misteriosamente a la vida de ambos. Estos audios desentrañan una historia de sonambulismo que, obviamente, esconde algo mucho más terrible.
El director Ian Tuason no solo se encarga de esta arquitectura sonora tan soberbia sino que sostiene la fotografía en espacios vacíos que rodean a la protagonista, grabando el podcast en el casa de su madre en el lecho de muerte y en el juego de lo que anida y se va hinchando de forma invisible en esos espacios. Lo que pueda o no aparecer, está presente, palpitando todo el tiempo. Siempre al acecho.
Definitivamente Undertone es, técnicamente, una de las mejores películas de género del año. El trabajo de ambientación es asfixiante, hermético, sin escape y el uso de algo tan contemporáneo (tal vez ya camino al desuso) como un podcast está hecho con mucha precisión y una mala leche in crescendo que desencadena en algo que espero que los agarre sin usar auriculares porque van a tenerle miedo a cada sonidito extraño que suene la próxima vez que estén escuchando el último EP de Camionero.
CINE
LEE CRONIN’S THE MUMMY (2026)
Dirigida por Lee Cronin
LA NENA NO ESTÁ BIEN
Después de la frenética EVIL DEAD RISE, uno tenía muchas esperanzas con esta visión de la momia y lo genial no solo es que mantenga la crudeza y lo siniestro sino la continua influencia del cine de Sam Raimi en algo que aunque no se separa por completo del universo Evil Dead (Según Cronin transcurre ahí mismo) trata una historia totalmente original.
Cerca de Egipto pero tomando su propio camino, la historia va de un corresponsal cuya hija desaparece del Cairo y reaparece milagrosamente en circunstancias extrañas y ocho años después. Bueno, el hecho de que haya aparecido momificada dentro de un sarcófago tal vez no sea tan milagroso.
Más allá de sus momentos de gore, la película construye su trama sobre el misterio de qué fue lo que le pasó a Katie y por qué alguien momificaría a una nena. Y la actuación de Natalie Grace como la piba en cuestión vende este misterio siniestro como pocas, metiendote en ese drama familiar donde cada mal pasar, cada crisis, cada herida se sienten y el nivel de mala leche que se vive queda en el espectador un buen tiempo después de cerrar el sarcófago.
SE VIENE MI NUEVO TALLER LITERARIO: GRITOS A TRAVÉS DEL TIEMPO, donde vamos a estar analizando y practicando el arte de la literatura de horror en cuatro eras especificas y usandolas cómo catapulta para pulir nuestros propios escritos. Pueden suscribirse en la página de la ESCUELA TLÖN. Desde Quiroga y Le Fanu hasta Barker y Schweblin, vamos atravesar todas las dimensiones del miedo y aportar nuestra pequeña gotita de sangre en ese mar infernal. ¡Los espero!
